《设计元素》是“纽约四大艺术学院”的推荐用书，收录了作者近百个课堂设计作品，并附有精辟的点评，不仅可作为全国高等院校艺术设计专业师生指导用书，也可以为设计师提供不竭的灵感来源，为设计爱好者提供精彩的阅读体验。 《设计元素》是适用于全国高等院校设计专业的参考用书。作为启蒙读物，《设计元素》涵盖的一系列练习能够引导读者从简单的模型构造入手，循序渐进，直到创造出考虑全面的方案去解决那些复杂的设计难题，作者所倡导的正是在实践与制作中发现并思考。《设计元素》包含了作者职业生涯中所传授的所有三维基础知识方面的经验之谈，加上一些进阶的三维练习以及她在空间分析方面的独家练习方法，书中对设计中存在的空间关系的综合论述，能够帮助读者更好地理解三维设计。

《设计元素》是“纽约四大艺术学院”的推荐用书，收录了作者近百个课堂设计作品，并附有精辟的点评，不仅可作为全国高等院校艺术设计专业师生指导用书，也可以为设计师提供不竭的灵感来源，为设计爱好者提供精彩的阅读体验。 《设计元素》是适用于全国高等院校设计专业的参考用书。作为启蒙读物，《设计元素》涵盖的一系列练习能够引导读者从简单的模型构造入手，循序渐进，直到创造出考虑全面的方案去解决那些复杂的设计难题，作者所倡导的正是在实践与制作中发现并思考。《设计元素》包含了作者职业生涯中所传授的所有三维基础知识方面的经验之谈，加上一些进阶的三维练习以及她在空间分析方面的独家练习方法，书中对设计中存在的空间关系的综合论述，能够帮助读者更好地理解三维设计。

为什么报纸看起来与书籍或杂志不同？使用某种特定的字体或网格有什么效果？为什么有的版面看起来很和谐，而有的则显得杂乱无章？ 在这些视觉差异的背后，“文字设计”（typography）起着重要作用，优秀的文字设计能使文本更易读，字体更和谐且更实用，构建良好的图文关系，促进信息的传递。 本书汇集世界各地海量的平面设计作品，图文并茂地阐述了文字设计中不可或缺的专业知识，从视觉形式的基础、设计的基本要素、网格系统的原则，到书籍等印刷品在设计和印制时的关键，再到时下新颖的实践案例，呈现出文字设计的无限可能性。书中阐述的这些标准和规则是动态的、充满表现力的，可以激发设计的活力并赋予其秩序。我们在了解和学习这些标准和规则后，还可以不断质疑、打破它们，寻找新的设计解决方案，并逐渐发展出独具个人特色的设计风格。

《图形设计新元素》一书提出了一些平面设计研究领域迫切需要关注的新问题。埃伦勒普顿(Ellen Lupton)是《字体思维》(Thinking with Type)等多本畅销书的作者；在《图形设计新元素》中，她与同事珍妮弗·科尔菲利普斯(Jennifer Cole phillips)合作为希望以审慎、严谨的方式了解平面设计的人士提供了最新的基础读物，内容涵盖了当代的设计媒介、设计理论和设计软件。作者借助图例和精到的评论，逐一讲述了点、线、面以及比例、层次、图层和透明度等问题，小至标志，信头，大至复杂的网站．一切设计都离不开这些基本概念。 在这个大众传播内容被无休止地引用、重复使用已成为本能的时代，艺术家和设计师们都渴望能够找到一种视觉效果强烈的、以形式为基础的思维方式，并使其与当代艺术、生活和技术相协调。这一生动、简洁、表述清晰的著作正是这样做的。

平面设计师的工作，是让需要传达的信息实现视觉转换，变得井然有序，形象生动，从而实现信息的有效传达。对于平面设计师而言，若想成功，就必须具备正确的专业知识、技能和敏锐的直觉。 本书是广西美术出版社2008年引进美国Rockport出版社“美国视觉设计学院用书”系列之一。书中清晰地阐述了平面设计的诸多原理，如版式设计、字体设计、色彩应用、空间处理、图像选用等，以及如何将这些设计元素整合起来的方法，帮助设计师掌握优秀平面设计的基础技巧。书中收录了国外几百幅精彩的设计作品，附有精辟的点评，能够点亮设计师的灵感火花，是平面设计掌握专业知识、提升设计技巧的指导用书。

盖尔·格瑞特·汉娜所著的《设计元素：罗伊娜·里德·科斯塔罗与视觉构成关系》是专为设计专业师生缡写的具有指导价值的设计类参考用书。《设计元素：罗伊娜·里德·科斯塔罗与视觉构成关系》作为启蒙读物，它涵盖的一系列练习能够引导读者从简单的模型构造入手，循序渐进，直到创造出考虑周全的方案去解决那些复杂的设计难题，作者所倡导的正是在实践与制作中发现并思考。书中对设计中存在的空间关系的综合论述，有益于读者更好地理解三维设计。

盖尔·格瑞特·汉娜所著的《设计元素：罗伊娜·里德·科斯塔罗与视觉构成关系》是专为设计专业师生缡写的具有指导价值的设计类参考用书。《设计元素：罗伊娜·里德·科斯塔罗与视觉构成关系》作为启蒙读物，它涵盖的一系列练习能够引导读者从简单的模型构造入手，循序渐进，直到创造出考虑周全的方案去解决那些复杂的设计难题，作者所倡导的正是在实践与制作中发现并思考。书中对设计中存在的空间关系的综合论述，有益于读者更好地理解三维设计。

本书内容主要围绕艺术（设计）史、艺术（设计）批评、艺术（设计）原理、艺术（设计）教育、文化创意产业等方面的具体问题展开专题性探讨。力求从问题入手，纵横结合，在回眸历史、比较中西的视域关注当下。

本书内容主要围绕艺术（设计）史、艺术（设计）批评、艺术（设计）原理、艺术（设计）教育、文化创意产业等方面的具体问题展开专题性探讨。力求从问题入手，纵横结合，在回眸历史、比较中西的视域关注当下。

平面设计师的工作，是让需要传达的信息实现视觉转换，变得井然有序，形象生动，从而实现信息的有效传达。对于平面设计师而言，若想成功，就必须具备正确的专业知识、技能和敏锐的直觉。 本书是广西美术出版社2008年引进美国Rockport出版社“美国视觉设计学院用书”系列之一。书中清晰地阐述了平面设计的诸多原理，如版式设计、字体设计、色彩应用、空间处理、图像选用等，以及如何将这些设计元素整合起来的方法，帮助设计师掌握优秀平面设计的基础技巧。书中收录了国外几百幅精彩的设计作品，附有精辟的点评，能够点亮设计师的灵感火花，是平面设计掌握专业知识、提升设计技巧的指导用书。